Zar und Zimmermann, 28. November 2018, Volksoper

Ein wirklich vergnüglicher Abend in der vollen Volksoper. Eine sehr unterhaltsame Inszenierung, ein wenig übertreibt, aber immer spritzig und voll guten Einfällen ist. Der Holzschuhtanz des Kinderballetts versetzt ältere Damen in Verzücken, die Männerterzettszene ist mit zwei Veranden sehr gut gelöst, und das Schiff, das in die Gesellschaft hereinbricht ist imposant. Die Kostüme sind eigentlich kitschig.
Gesanglich sehr gut ohne Ausreißer nach unten. Berührend (auch inszeniert) die Arie des Zaren Daniel Schmutzhard "Sonst spielt ich mit Zepter, mit Krone und Stern". Sehr gut Andreas Mitschke als Bürgermeister, der seinen dicken Bauch köstlich trägt, schöne Höhe und auch Tiefe. Elisabeth Schwarz sehr nett und spritzig. David Sitka als falscher Peter ordentlich. JunHo You als Franzose köstlich mit strahlendem Tenor. Seine Arie erinnert mich sehr an die von Monsieur Triquet im Onegin.

Dirigent	Wolfram-Maria Märtig
Regie, Bühnenbild und Kostüme	Hinrich Horstkotte
Choreographie	Bohdana Szivacz
Choreinstudierung	Thomas Böttcher
Peter der Erste, Zar von Russland	Daniel Schmutzhard
Peter Iwanow, Zimmermannsgeselle	David Sitka
van Bett, Bürgermeister von Saardam	Andreas Mitschke
Marie, seine Nichte	Elisabeth Schwarz
Admiral Lefort, russischer Gesandter	Yasushi Hirano
Lord Syndham, englischer Gesandter	Maximilian Klakow
Marquis von Chateauneuf, französischer Gesandter	JunHo You
Witwe Browe, Zimmermeisterin	Sulie Girardi
Ein Ratsdiener	Georg Wacks

Wiener Symphoniker / Szeps-Znaider/ Jordan, 24. November 2018, Konzerthaus

Es begann mit einem sehr netten und kurzem Stück von Kurt SChwertsik, dann ein schönes Brahms Violinkonzert, allerdings konnte mich Nikolaj Szeps-Znaider nicht überzeugen, er spielte sehr trocken und nicht romantisch genug, dirigiert ausgezeichnet.
Philippe Jordan machte dann eine wunderschöne Symphonie aus der Neuen Welt. Ein herrliches Klangbad!
Interpreten
Wiener Symphoniker
Nikolaj Szeps-Znaider, Violine
Philippe Jordan, Dirigent
Programm

Kurt Schwertsik

Here & Now (2017)

Johannes Brahms

Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 77 (1877-1878)

***

Antonín Dvořák

Symphonie Nr. 9 e-moll op. 95 »Aus der Neuen Welt« (1894)

ORF Radio-Symphonieorchester Wien / Gruber, 22. November 2018, Konzerthaus

Einem hat wirklich ausgezeichnet komponiert. Ausgezeichnete Musik, allerdings durfte ich nicht mitlesen, um die Musik geniessen zu können. Spannend dirigiert von H.K. Gruber. Die Riesenrolle der Josef K. bewältigte Michael Laurenz erstklassig. Alle anderen sehr gut, aufgefallen ist mir noch
Szabolcs Brickner.


Interpreten
ORF Radio-Symphonieorchester Wien
Michael Laurenz, Josef K. (Tenor)
Ilse Eerens, Fräulein Bürstner, Frau des Gerichtsdieners, Leni, Ein buckliges Mädchen (Sopran)
Martin Winkler, Der Aufseher, Ein Passant, Der Fabrikant, Der Geistliche (Bariton)
Markus Butter, Willem, Der Gerichtsdiener, Der Advokat (Bariton)
Szabolcs Brickner, Titorelli (Tenor)
Matthäus Schmidlechner, Der Student, Der Direktor-Stellvertreter (Tenor)
Tilmann Rönnebeck, Franz, Kanzleidirektor, Albert K. (Bass)
Wolfgang Bankl, Der Untersuchungsrichter, Der Prügler (Bassbariton)
Anke Vondung, Frau Grubach (Mezzosopran)
Jan Petryka, Ein Bursche, Erster Herr (Tenor)
Martin Kiener, Zweiter Herr (Tenor)
Daniel Gutmann, Dritter Herr (Bassbariton)
HK Gruber, Dirigent
Programm

Gottfried von Einem

Der Prozess. Oper in neun Bildern in zwei Teilen op. 14 (konzertante Aufführung) (Libretto: Boris Blacher und Heinz von Cramer nach dem gleichnamigen Roman von Franz Kafka) (1953)

Liederabend Florian Boesch, 19. November 2018, Mozartsaal

Ein sehr bewegender Abend. Florian Boesch interpretiert großartig und wirklich besonders berühren. Es gelingen ihm die nachdenklichen Lieder besser, denn die fröhlicheren oder schnelleren.




Interpreten
Florian Boesch, Bassbariton
Malcolm Martineau, Klavier
Programm

Franz Schubert

Winterreise. Liederzyklus nach Gedichten von Wilhelm Müller D 911 (1827)

Im Anschluss an das Konzert sprechen Florian Boesch und Malcolm Martineau über ihren sehr persönlichen Zugang zu diesem Liederzyklus und veranschaulichen diesen anhand von Beispielen.

Hugo Distler: Totentanz, 16. November 2018, Michaelerkirche

Die Aufführung war wirklich gelungen. Diese Abwechslung zwischen Chorgesang, Sprechen und Flötenmusik war besonders schön. Die Schauspieler sehr gut. Die Verwandlung mittels großem weißem Tuch hat wunderbar gepasst. Der Chor sehr gut!

Hugo Distler: Totentanz, Op. 12, 2
Chorus Michaelis
Flöte: Jasmin Vorhauser
Sprecher/Tanz: Katharina Arnold, Jürgen Heigl, Elisabeth Hillinger
Konzept: Elisabeth Hillinger
Leitung: Manuel Schuen

Rusalka, 15. November 2018, Staatsoper

Rusalka ist eine schöne Oper, aber war gestern nicht wirklich die Meine. Obwohl sehr schön musiziert wurde. Vor allem die Männer haben mir sehr gefallen. Brandon Jovanovic mit schöner Stimme und intensivem Gesang. Jongmin Park wird immer besser. Seine Arie im 2. Akt war wunderbar.
Camilla Nylund wie eigentlich immer mit wunderschöner Stimme, aber dann vor allem in der Höhe immer wieder auslassend und virbatoreich!  Nadia Krasteva nicht ganz überzeugend.
Das Dirigat von Eivind Gullberg Jensen sehr schön, aber nicht mehr.

Dirigent                Eivind Gullberg Jensen

Regie                     Sven-Eric Bechtolf

Bühnenbild         Rolf Glittenberg

Kostüme               Marianne Glittenberg

Licht                       Jürgen Hoffmann

Choreographie Lukas Gaudernak

Der Prinz                Brandon Jovanovich

Fremde Fürstin       Nadia Krasteva

Der Wassermann    Jongmin Park

Rusalka                  Camilla Nylund

Jezibaba                 Monika Bohinec

Heger                     Gabriel Bermúdez

Küchenjunge         Stephanie Houtzeel

1. Elfe                    Maria Nazarova

2. Elfe                    Szilvia Vörös

3. Elfe                    Margaret Plummer

Jäger                      Wolfram Igor Derntl

Fauré Quartett, 14. November 2018, Mozartsaal

Ich weiß jetzt, warum ich dieses Konzert gewählt habe. Es war ein echter Wohlfühlabend. Rund und sehr schön gespielt, nicht immer perfekt, aber sehr musikantisch
Als erstes der wunderbare Quartettsatz von Mahler! Dann das schöne dritte Klavierquartett von Brahms. Die ersten 2 sätze aufwühlend. Nach der Pause ein runder Fauré

Interpreten

Fauré Quartett
Erika Geldsetzer, Violine
Sascha Frömbling, Viola
Konstantin Heidrich, Violoncello
Dirk Mommertz, Klavier

Programm

Gustav Mahler

Klavierquartettsatz a-moll (1876)

Gabriel Fauré

Klavierquartett Nr. 1 c-moll op. 15 (1876-1879/1883)

***

Johannes Brahms

Klavierquartett Nr. 3 c-moll op. 60 (1855-1875)

Belcea Quartet, 13. November 2018, Mozartsaal

Dieser Abend noch schöner als der vorige, Corina Belcea spielte weicher und daher hatte das mehr Innigkeit.
Sonst wieder großartig.
Ds letzte Mendelssohn Quartett ist wirklich einer der Top Five Quartette für mich

Interpreten

Belcea Quartet
Corina Belcea, Violine
Axel Schacher, Violine
Krzysztof Chorzelski, Viola
Antoine Lederlin, Violoncello

Programm

Wolfgang Amadeus Mozart

Streichquartett B-Dur K 589 (1790)

Béla Bartók

Streichquartett Nr. 6 Sz 114 (1939)

***

Felix Mendelssohn Bartholdy

Streichquartett f-moll op. 80 (1847)

Belcea Quartet, 12. November 2018, Mozartsaal

Wie immer ein Abend auf höchstem Niveau.
Zu Beginn ein sehr schönes spätes Mozart Quartett, dann ein intensiver Bartok.
Nach der Pause ein immens aufregender Mendelssohn, vibrierend und schroff!

Interpreten

Belcea Quartet
Corina Belcea, Violine
Axel Schacher, Violine
Krzysztof Chorzelski, Viola
Antoine Lederlin, Violoncello

Programm

Wolfgang Amadeus Mozart

Streichquartett B-Dur K 589 (1790)

Béla Bartók

Streichquartett Nr. 6 Sz 114 (1939)

***

Felix Mendelssohn Bartholdy

Streichquartett f-moll op. 80 (1847)

Konzert "In Memoriam" von Emil Nikolaus von Reznicek, 11. November 2018, Bailika Maria Treu - Piaristenkirche

Ein sehr schönes Werk, im 1. Weltkrieg geschrieben
In Anlehnung an das Brahms Requiem geschrieben, man hört es auch manchmal heraus.
Innig gesungen und ausgezeichnet interpretiert.
Berührend!
 




Emil Nikolaus von Reznicek
"Sinfonia sacra" für Chor, Alt- und Baritonsolo, Orgel und Streichorchester

Piaristenchor
Mezzosopran: Nina Edelmann
Bariton Andreas Jankowitsch
Dirigent: François-Pierre DESCAMPS

Kritik aus 1916:

Noch wäre der Bericht über einige bemerkenswerte Kon- 
zerte nachzutragen, die teils in, teils noch vor der Karwoche 
hier stattfanden. Vor allem über die Wiener Erstaufführung 
des großen geistlichen Chorwerkes „In memoriam" von 
E. N. v. Reznicek durch den von Franz Schreker -dirigierten 
Philharmonischen Chor. Während es Reznicek in seinen 
durch die Philharmoniker unter Weingartner aufgeführten sin- 
fonischen Dichtungen „Schlemihl" und „Der Sieger" auf einen 
Wettkampf mit Rich. Strauß angelegt zu haben schien, dessen 
sezessionistisch kühnen Orchesterstil er im letztgenannten Werk 
durch parodistische Übertreibung förmlich ad absurdum führte, 
hat er in seinem neuesten Chorwerke überraschenderweise auf 
Brahms zurückgegriffen, dessen „Deutsches Requiem" ihm offen- 
bar Hauptvorbild war. Wie dieses besteht auch „In memoriam" 
aus sieben Sätzen, dessen Text gleichfalls wie in Brahms' 
Meisterwerk aus Bibelsprüchen zusammengesetzt erscheint. Und 
während das „Deutsche Requiem" mit einem Zitat aus der 
„Bergpredigt" (den „Seligpreisungen") beginnt, hat sich Reznicek 
ein solches für den Schluß aufgespart. Natürlich kann man 
„In memoriam" (das zur Begleitung der wie bei Brahms auf 
Sopran und Bariton beschränkten Soli und des häufig streng 
fugierten Chores nur Streichorchester und Orgel sowie teil- 
weise Trompeten verwendet) nicht mit dem „Deutschen Requiem" 
in eine Linie stellen. Als ein sehr würdiges, edel empfundenes 
Epigonenwerk nach letzterem verdient es aber ohne Frage be- 
zeichnet zu werden. Hiermit auch völlig den patriotischen Zweck : 
als eine Trauerfeier für die gefallenen Helden mit trostvollem 
Ausblick in die Zukunft, erfüllend. Bei der hiesigen sehr 
sorgfältig vorbereiteten Aufführung schien der sechste (mehr 
pastoral gehaltene) Satz mit ganz neuartiger Verwendung von 
Soloviolinen und Orgel den größten Eindruck zu machen; hierauf 
(und dann noch am Schluß) wurde der Komponist mehrmals 
lebhaft gerufen. Mit ihm konnten sich auch die ihr Bestes 
gebenden Solisten — Frl. Emmy Heim und Herr Dr. Schipper — 
für den herzlichen Beifall bedanken sowie der feuereifrige 
Dirigent Herr Schreker, der nach längerer Pause den von ihm 
so ersprießlich geleiteten Philharmonischen Chor zu einer neuen 
großen künstlerischen Tat führte. 

Klavierabend Igor Levit, 8. November 2018, Konzerthaus

Das war eine echte Sternstunde des Klavierspiels.
Igor Levit spielte unglaublich fein und intensivst dieses Riesenprogramm von einer Nettodauer von rd. 2,5 Stunden (155 Minuten). Er brachte vor allem die vielen feinen Nuancen zur Geltung. Es war einem nie auch nur eine Sekunde fad. Es sass da jeder Ton. Nach einer virtuosen c-moll Fuge brach sogar Zwischenapplaus aus.
Das Werk ist subtilst und feinst gearbeitet, es sind wenige virtuose Teile, eher nachdenklich und besinnlich.

Erfreulich, dass er mit Noten spielte! Es zeigt sich, dass das kein Qualitätverlust sein muss!


Interpreten
Igor Levit, Klavier
Programm

Dmitri Schostakowitsch

24 Präludien und Fugen op. 87 (1950-1951)

Tristan und Isolde, 4. November 2018, Musiktheater Linz

Wieder ein Abend der Extraklasse im Linzer Musiktheater. Eine gelungene und stimmige Inszenierung, die nicht mehr viel mit dem Original zu tun hatte (lt. Lotti) Dazu mit einem ausgezeichnet disponiertem Orchester und großartiger Leitung von Markus Poschner.

Es gebann jedoch ein bisserl wacklig, da Yamina Maamar eingesprungen ist. Ihr anfängliches Vibrato verschwand relativ rasch und dann war sie hervorragend. Mir gefiel ihr Timbre allerdings nicht immer. Aber im 2. Akt und dann beim Liebstod herrlich und berührend. Ihr Partner Heiko Börner immer sehr schön und präzise singend, erstaunlich wie kurzweilig der 3. Akt sein kann. Wirklich berührend die Szene " Sink hernieder .. ", endlich war in einer Inszenierung Liebe spürbar. Herausragend der 2. Einspringer Guido Jentjens als Marke. Auch Martin Achrainer wirklich gut, Brangäne Katherine Lerner manchmal leider ein bisserl scharf, dafür konnte man die "Habet Acht Rufe" fast nicht hören, da sie so ungünstig aufgestellt war.


Musikalische Leitung Markus Poschner
Inszenierung Heiner Müller
Bühne Erich Wonder
Kostüme Yōhji Yamamoto
Lichtdesign Manfred Voss
Szenische Leitung Stephan Suschke
Realisation Bühne Kaspar Glarner
Einrichtung Licht Ulrich Niepel
Dramaturgie Christoph Blitt
Choreinstudierung Csaba Grünfelder

Tristan Heiko Börner
König Marke Guido Jentjens
Isolde Yamina Maamar
Kurwenal Martin Achrainer
Melot Matthäus Schmidlechner
Brangäne Katherine Lerner
Ein Hirt Mathias Frey
Ein Steuermann Philipp Kranjc
Ein junger Seemann Mathias Frey

Carl Orff: Carmina Burana, 31. Oktober 2018, MuTh

Ein wundervoller Abend. Ausgezeichnet von Michael Grohotolsky dirigiert und sehr schön gesungen. Die Besetzung für 2 Klavier und 6 Schlagzeuger hat überzeugt. Die Kutrowatz - Brüder wirklich sehr gut und aufeinander perfekt abgestimmt. Der große Chor (88 Sänger) präzise und schön klingend. Der Bariton Matthias Helm stimmlich sehr differenziert, Gernot Heinrich als Schwan köstlich und Ursula Langmayr sehr gut.


Wiener Kammerchor

• Jugendchorakademie Wien
• Kinderchor der Wiener Chorschule
• Sopran: Ursula Langmayr
• Tenor: Gernot Heinrich
• Bariton: Matthias Helm
• Supercussion Vienna
• Klavierduo Kutrowatz
• Leitung: Michael Grohotolsky